Valerio Dehò
Una parte fondamentale di Voyager 2003 è costituita dal viaggio da Ancona a Spalato realizzato il giorno seguente all’inaugurazione a Portonovo. Quale il suo significato? In primo luogo si trattava di dare fondamento ai propositi di stabilire un contatto fisico con l’altra costa adriatica, il viaggio è un elemento di costruzione di rapporti, di conoscenza dell’altro. La barca con gli artisti portava già una testimonianza di quanto era stato già realizzato nelle Marche, ma anche i semi di quanto si andava a spargere a Spalato.
Il viaggio stesso è diventato un’opera d’arte, e grazie al contributo di tutti si è trasformato in una performance durata due giorni. La rotta disegnata da Massimo Cartaginese in modo assolutamente non lineare, sta a significare, simbolicamente, il rifiuto intrinseco della linea retta come portatrice di un significato del viaggiare normalizzato, banale, lucrativo. Le cose nella realtà non sono mai lineari: gli stessi processi della creazione, della nascita di un’opera d’arte non seguono dei percorsi rettilinei. La barca, nel suo percorso, doveva perciò rispecchiare questa filosofia. Tra le tante rotte possibili disegnate ne è stata scelta una che è stata realizzata con il comandante dell’imbarcazione. Il sistema di rilevazione satellitare ha ripreso questo movimento per cui il viaggio a Spalato è stato “spiato” dall’alto e ha rivelato così la sua finalità artistica, la sua unicità nel mondo dell’esattezza e del criterio di economicità che presiede a tutte le comunicazioni.
Poi, a bordo, alcuni artisti hanno portato degli strumenti particolari. Bruno Mangiaterra ha realizzato un binocolo di terracotta sulle cui lenti esterne aveva scritto la parola: “Terra”. Altri artisti come Oskar Barrile, responsabile tra l’altro del sito internet di Voyager, hanno rielaborato lavori sul tema del viaggio e della scoperta. Sergio Capone e Monica Robinig hanno documentato con fotografie e video le varie fasi di avvicinamento alla costa croata e tutte le piccole avventure che il viaggio ha comportato. Guest star di questa operazione è stata una bella e popolare riproduzione in ceramica della Vergine di Loreto che con la sua presenza ha dato una fede, anche se probabilmente provvisoria, a un gruppo marinai/artisti che avevano una missione da compiere. Anche con quel minimo di ironia che non guasta in occasioni del genere.
L’arrivo a Spalato e l’accoglienza da parte dell’Assessore alla Cultura della città sono stati preparati benissimo dall’ARCI di Ancona e hanno dato i risultati sperati: date e conferme per portare la mostra nel celeberrimo Palazzo di Diocleziano con l’aggiunta di altri artisti croati coordinati da Gorki Zuvela.
Voyager prosegue, quindi, la sua missione. I rapporti tra le due coste e lo stesso mare, diventano un altro elemento da considerare: la collaborazione tra i popoli. Dall’idea del riciclaggio, dell’educazione della gente a trattare i rifiuti in modo più attento e consapevole, allora il Voyager si è arricchito di un ulteriore compito: stabilire rapporti completi e duraturi tra le due culture, rinsaldare i vincoli tra Ancona e Spalato e tra le Marche e la Croazia. In mezzo la ricerca artistica,il viaggio come metafora della conoscenza, del piacere di avventurarsi in territori nuovi e di riscoprire e rileggere quelli che si temevano già conosciuti.
Questo progetto aperto è quindi in fase d’ulteriore accrescimento, e le ulteriori idee ne fanno un contenitore aperto all’arte, all’etica, uno strumento “politico” di collaborazione e di confronto dell’esperienza che è il sapere che diventa realtà.

A central part of Voyager 2003 consisted of the journey from Ancona to Split, undertaken the day after the opening of the show at Portonovo. What was its significance? In the first place, it was a matter of giving reality to the proposals to establish physical contact with the other Adriatic coast. The voyage was an element in the establishment of relations, of getting to know each other. The boat with the artists bore witness to what had already been achieved in the Marche, and it also bore seeds that were going to be sown at Split.
And the journey itself became a work of art. Thanks to the contributions of all on board, it turned into a performance which lasted two days. The route, designed by Massimo Cartaginese in totally non-linear fashion, is a symbol of rejection of the straight line, as being the bearer of the meaning of travel which is normal, banal, lucrative. Things in reality never are linear, even the processes of creation themselves, of the birth of a work of art, do not follow a straight-line course. The boat had to mirror that philosophy. A route was chosen out of the many possible routes, and was executed with the help of the captain of the boat. The satellite surveying system picked up these movements by which the voyage to Split was “observed” from on high, and thus revealed its artistic purpose, its uniqueness in the world where precision and the criterion of economy rule all communication.
Then it turned out that some of the artists had brought special instruments. Bruno Mangiaterra had made a pair of terracotta binoculars, with the word “Land” written on the outer lenses. Other artists such as Oskar Barrile, who runs the Voyager website among other things, got together works on the theme of Discovery and the Journey. Sergio Capone and Monica Robinig used video and photography to document the various stages of the approach to the Croatian coast and all the little adventures which the journey brought. The Guest Star of this operation was a beautiful and popular ceramic reproduction of the Virgin of Loreto, who by her presence inspired faith, even if only temporarily, in a crew of artist-sailors with a mission to complete. Even with that minimum of irony that does no harm on occasions of the sort.
The arrival at Split and the welcome by the Cultural Commissioner for the city had been excellently prepared by the Arci di Ancona and gave the hoped-for result: confirmation of the agreement and dates to bring the exhibition to the famous Palace of Diocletian, with the additional participation of artists from Croatia co-ordinated by Gorki Zuvela.
So Voyager’s mission continues. The relations between the two venues and the sea itself become another element to consider: collaboration between the peoples. From the idea of recycling and of educating people to treat refuse in a more responsible and aware manner, Voyager has enriched itself with an extra task: to establish complete and durable relations between the two cultures, to reforge the bonds between Ancona and Split, and between the Marche and Croatia. And, among the other themes, there is artistic research, the voyage as a metaphor for discovery, for the pleasure of venturing into new territory and rediscovering and re-reading things that thrilled us when we first met them.
This open-ended project is therefore in a phase of further growth, the additional ideas make of it a container open to art, and to ethics, a “political” instrument for collaboration and comparison of experiences, which is the knowledge which becomes reality.